歌詞とメロディってどっちが大事？

まぁ、もちろん両方大事にのですが（笑）

歌を歌う以上は歌詞はとっても大切です。

あくまで私の考えですが💦

ジャズと一言で言っても色々なスタイルがあります。

自分はビッグバンドのような大勢の編成より、

少人数で自由に演奏するスタイルが好き✨

最近は

ピアノ、ベース、歌

が多いです。

このような少人数だと比較的自由がきくので

その時に感じたことが出来ます。

例えば曲のサイズ。

1コーラス目歌って

2コーラス目も歌いたい、と思えばそのまま歌っちゃいますし

Ａ・Ｂ　という曲構成で

Ｂをもう一回繰り返したくなったらサインを出せばOK。

となると、

歌の人も歌詞から離れて

スキャットを楽しむことも出来たり

自由になります。

楽器が増えれば増えるほど意志の疎通は難しくなると思うので

ビッグバンドなんかではカラオケと同じで決められたテンポ、サイズで歌うことになります。

となると自由度が減る。

ので少人数編成が好きなのです。

（実は細かくサイズやキメを覚えられないという理由もある😅）

少人数編成の場合、

歌の人も楽器の人と同じように

歌詞から解放されて音で遊べる場面も増えます。

ここで陥りがちなのが

音で遊ぶことが主体になること。

もちろん好みなのでそれはそれでも構わないと思います。

が、

歌い手は「歌詞」が役割として与えられているので

そこは疎かにしたくないです。

スタンダードジャズには

とても美しい歌詞が多いです。

悲しそうなバラードで歌おうが

陽気に歌おうが

そこは歌い手の一存で決まる。

となるといかに歌詞が重要か、とわかっていただけるでしょうか💦

例えば「All Of Me」という曲があります。

私の全て、という意味で

かのビリー・ホリデイは切々と歌い上げていますし、

私は気分によって

「どうしてどうしてっ？！」

と明るく歌ってみたり

「あーあ、やんなっちゃう」

とちょっと不貞腐れて（やさぐれて？）みたりしてます😅

私の心だけ持ってっちゃうんだもの。

もうこの唇も持っていって。いらないから。

この腕も持ってっちゃって。使わないから。

という内容なので

色々な解釈の仕方ができますね。

歌詞をどう解釈してどう表現するか、

これは他の楽器ではなかなか難しいことが

歌ではサクッと出来たりしますので、

歌詞をないがしろにはしたくない理由でもあります。

何より、美しい詞を表現できるのは

どの楽器にも出来ない、歌い手だけに与えられた役割。

自由に音で遊ぶ楽器の人たち、カッコいいなー

とも思いますが、

それはそれ、ボーカルはボーカルで

歌詞の世界を大切にしていきたいものです😊