歌のレッスンにも守破離がある。

　ただいまレッスンをしている曲は、『Your Song』です。2019年にもやっていた曲なのですが、さらに深めようということで、パンデミックでしばらく空いてからのレッスンは、逆行しています。同じ曲をやるということは、その先の境地へ行けるという意味でもあります。

　いままでは、「音符通りにきちんと歌う」ことに注力を注いできました。すると真面目な私は忠実に歌うので、ピアノに例えるならば、「教科書通りに弾いている」みたいなかんじで、ぜんぜんフジコ・ヘミングさんではない、(笑)という状態です。

　歌をレッスンしている者としては、教科書通りに歌うことがまずは安全であり、確実であり、下手にはならない感じであるので便利なのですが、なぜ、プロが歌うあの情緒が出ないんだろうか？　と多分数年は悩んできたと思います。どうすればその先へ行かれるのか？　このまま教科書通りをしっかりやれば、進めるのか？　守破離で言えば、「破」ができていないことにもどかしさを感じていたのです。

　ところが今回のレッスンでは、「すきな歌い方で歌ってみよう！」と先生がおっしゃるではないですか！　そういえば、エルトンがYour songを歌うとき、教科書と違う音や言い方で歌っていたり、レディ・ガガが、Your Songをカバーするときも、レディー・ガガ風の歌になっていたり、つまりそういうことをやってみよう！となったのです。

「ひとみさん、ものまねするくらいだから、そっちもできると思う」という、ポジティブな言葉で先生が励ましてくれたおかげで、はじめてのわりに、適当なYour Songを歌うことができました。(笑)

　そしてそのあとに、もう一度教科書の歌い方に戻ってみると、なんだか教科書でもなくなっていたのです。びっくりしました。

　フジコさんと辻井さんのカンパネラが全く違うように、同じ歌でも歌いてが違えば違うように聞こえてくる、そんな境地へとようやく歩みを進められたようです。ここまで10年かかるものですね。

　力を抜いた、いい意味で適当な「Your Song」に仕上がるでしょう。(笑)