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SAORI KANDA SP Interview Chinese version

2020.06.29 03:48

美国红石野外剧场的Shpongle音乐会,已经过去一年了。现在,在遭受COVID-19影响的全球状况的变化中,我们推出对艺术家进行回顾体验的采访计划。以最近的活动和表现为中心,对舞台上的感觉和幕后,以及最近兴起的直播发布等艺术家才有的生活,进行一次类似远隔座谈会的视听。



——您好!能否谈谈正好一年前的5月所举行的Shpongle音乐会,以及本次特别印刷发售现场描绘的作品时的感情等。到不久前为止,在SAORI小姐的工作室创作作品,吵吵嚷嚷嘻嘻哈哈算是常态,但是现在(因为疫情)好像已经无法这般从容了。隔了这么久,总算可以慢慢地聊聊啦。SAORI小姐最近过得如何?



SAORI∶

我在踏踏实实地哺育自己作为艺术家的感觉。迄今为止,现场演出等在外活动构成了主要部分,每天为了付出而注入能量,现在自己重新体味着在家与自己的内心安静地相对的时间,在生活中与作品一起度过,家中拥有艺术的好处等等。在庭园种植花草,或者与家人共进三餐,或者做家里的大扫除……一边爱着不形于色的生活,一边回顾迄今为止的一切,思考今后该怎样生活?即所谓的与理想相对……还有,最近热衷于在自己的画前做各种柔软体操训练,接受绘画的能量,真是深感快意~



——看到您练形体肌肉的instagram啦!理所当然地度日啦、逝去的感情啦,往常完全不考虑的事情,现在因为有时间,也能好好地能考虑啦。深深地思考自己的事,也确实正因为有这样的时机,才能够实现。



SAORI∶

当然也想去见朋友,不过,无法去见这件事,提供了磨练自己的好机会,我觉得这是作为艺术家所需要的时间。虽然非常非常非常想见想见想见大家……不过正因为现在,自我探求也十分重要。



——刚才您提过今后的事,不过,现在SAORI小姐不是正在企划,通过直播发布搞“踊绘师家庭派对”吗?不愧是SAORI小姐,真活跃呵。音乐家们的网上碰头还蛮多,不过画家的网上碰头相当新奇。



SAORI∶

以绘画为主导的直播发布,在2月末就仿佛有天示一样地诞生了想法,觉得绝对应该做马上就动手了。那时还不像现在这么紧迫地要求在家自主回避,不过好像被什么东西刺激了似的……虽然无法直接见面,但彼此在家庭中的派对影响应该不错,所以启动了企划。是每回邀请1组音乐家为客人远隔即兴演奏,画一幅画来发布的家庭派对。看大家的评论“边喝○○边看”啦,“在NY欣赏”啦,真的特别高兴……!虽然相隔万里,能共同分享愉悦的心情,真是非常非常重要。最初对自己是否可以搞这种送信企划之类的,有觉得害羞的心情,不过,试着做做,CD HATA、DJ Yumii、Reo Matsumoto、AYER和音乐家朋友都连续不断举手,说“一起做吧~!”……不论状况怎样,设法做吧!赞同朋友有很多,真的令人高兴。虽然技术上还有不习惯的,为了远隔即兴演奏各种各样的手法也正在试验中,不过,能共同分享现在这个瞬间积极的能源十分重要。品质一次一次地累积着提高吧。



——在线和现实体验相当不同,在这一点上您怎么看?



SAORI∶

最有趣的是,尽管是在“家里”,到正式表演前的集中力越来越高的感觉,在自家边洗澡边想,“再过10分钟就要正式表演了”……那种进入状态的感觉。在线也可以有紧张感呵,在超个人的场所、面向全世界进行直播发布,这样的反差感真是七上八下。确实纯粹的现场和在线存在着差异,不过,作为一个艺术家在传递能源这个意义上来说,又是一致的。倒不如说直播发布中更能显现出现实的活法。说是实事求是的能量或者说是极限地抛弃了装饰的、真正的有热度的东西,反而更加明晰地显现。支援这件事的人们的力度也越来越明显,能感受到家庭感越发增强的心情。



——在线LIVE能够显现现实的活法,这一点超有趣!



SAORI∶

很有趣哟~!大家分开在世界各地,一下子集中在那个瞬间的感觉很有趣,感受到的喜悦,能全部与在场者共享也很有趣……感觉自己的能力得到了磨练,对当场诞生的绘画作品,自己也充满了爱……说着“获得了您的精神能量!”的在线购买作品的人也出现了,我觉得这真是新的艺术家的一种生活方式。正因为这样的时期发布积极的能量,从本能上觉得比迄今为止都显得更加需要,比什么都更重要的是持续挑战。



——跟以前相比,从好的意义上来说,也是完全不同价值观的世界。在积极的能源中、再加上发布信息,变得更加需要起来!在这种环境中,本次Shpongle音乐会所描绘的《LIGHT》PRINT product正式发表。想听听这个节点和作品的意义。



SAORI∶

之所以在这个节点推出,是希望能够给大家送去一束光。正好音乐会过去一年了,跟当时现场的工作人员和美术家一起聊到“一年前的那个体验真是无法令人置信”。因为COVID-19期间见想见的人啦、举办音乐会的事啦、大伙一起集合起来享受快乐的事变得困难了。因此也有Shpongle音乐会的体验完全“是不是做梦呢?仅仅做了一个出色的梦呢?”的声音,我从心底里认为“那不是梦!”。追索那天的记忆,便会从内侧涌出积极和善的能量来。与“THE GARDEN OF UNEARTHLY DELIGHTS”的名字十分吻合,艺术家、工作人员、观众,都是全部由于超圆满发挥创造出的SUPER POSITIVE盛会。在那样的时空诞生出的Shpongle真的令人尊敬。它已经超越了一场音乐会,而成为祝福的仪式。注入“光是永恒地不会消失”那样的感情,诞生了“想把这样的画送给大家!”的强烈愿望。

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——上次的TIP节日,多亏SAORI小姐能遇见Raja Ram先生,也在想稍微有点像是梦幻,但为了夺回不是梦幻的感觉,为了能再次相见,不仅自己持续舞蹈,现在也从心底里期待Shpongle的现场表演。因此从感情上来说,可以明白Shpongle的艺术幻想舞台的体验不是梦。就像是没有什么证据便会消失的闲谈。真正尊敬的独一无二的艺术家。



SAORI∶

作品《LIGHT》、音乐、行为艺术、映像、照明等无数的才能大集结而成,诞生出的艺术要素,红石神秘的土地的能源、那里集聚的两万人的欢喜、纯爱的迸出,压倒性的引起幻觉的飘飘欲仙的能源,沐浴了全身,仿佛被推着尽情狂欢地边跳舞边描绘完成的。真的是“光”产生了作品呵,每次看到它,自己也真的受到鼓励。即便是不知道Shpongle和红石,不知道我的人,看到这幅画儿,如果会变成积极的心情,取得活下去的力量,那么作为艺术家真的幸福。如果艺术真的能这般存在的话,我愿意将人生投入其中。



——我想绝对能够传达,那幅画真的像是Shpongle的现场演出中的能量画成的。《LIGHT》成为了解Shpongle音乐的契机真是太棒啦!作为日本人在Shpongle 红石音乐会演出的只有SAORI小姐一人,正因为如此Shpongle的现场体验的日语化特别贵重。也想听听实际的现场表演体验和空间的话题。



SAORI∶

在Shpongle的现场,不论是舞台上还是幕后,各种各样文化和人种的艺术家和工作人员,完全没有距离地彼此相互尊重、相互提高。彼此各自带来各自所拥有的光,以Shpongle的音乐为中心融合了多种多样的文化,独创地推出了唯一无二的舞台艺术,相当好!在那个现场能作为日本人参加真的非常得意……所以刻意选择了日本神话主题里的“天之石门洞开”的女神服装,挑战了舞台。



——原来如此~!原来服装有着如此那般的故事。SAORI小姐在现场表演作画,有什么事前决定打算做的事,这样的方法,或者是有那样的准备吗?



SAORI∶

什么都没决定。本来来找的Shpongle的Simon和RAJA先生,没说一句要这般描画的话。但是“大家创造欢喜之光”的感情完全连接着。然后便是各自准备挑战舞台……那样地信赖,完全地托付真是很了不起……作为Soul Family迎接我的进入,真的非常高兴。当然,因为表演者&工作人员将近100人的舞台,所以,舞蹈者和音乐家哪个定时出来等舞台进行了周密的计划,专业组织得极好。不过,有关我得舞台只是最初的定时,后边就全部托付给我了。



——真是不得了!正因为相连着所以无需决定什么,太强大了。红石野外剧场的气氛怎样?



SAORI∶

红石剧场是在科罗拉多州的红石山中建成的野外剧场,包围着舞台一般地耸立的岩壁,成为天然的回响版,响彻着特别漂亮的声音且充满了神秘感。迄今为止滚石、披头士、感恩而死、U2、BJORK等的传说的音乐会在此举行,拥有出奇的力量的地方。历代演出艺术家们的签字,密密麻麻地留在幕后岩石隧道上,确实令人产生圣地的感觉。我也一边紧张得七上八下,一边签了字哟……!从多石的山高位置面向舞台配置了擂钵书看台,最高的眺望景观……现场表演时满员全体一齐站起来的观众能量,从高空一拥而入般地集中在舞台上……那已经是其他无法体验的惊人感觉……!在舞台最深处中心设置着我作画的帆布,两万名观众欢喜的能源和表演者的能量沐浴全身,投入绘画……非常强烈的能量……所以在舞台上尽情狂欢地跳着描绘了1小时半左右,全然不觉得累!实际上两天的舞台,完全没有疲劳。


——1小时半之间,持续接受能量并描绘的SAORI小姐是怎样的感觉?如果您记得印象深刻的景色和感觉,无论如何很想听听。



SAORI∶

因为是在野外,所以一直微风徐徐。就在我眼前,是Simon Posford和Jamie Grashion的展位,Simon帽子的羽毛装饰和Jamie栗色的头发,随风轻摇……摇晃之间七色的照明闪着耀眼的光芒……实在太漂亮了……描绘之间眼眸相遇互致微笑……一直被风包裹着,总觉得有缓慢浮游着的感觉,边跳边画……印象深刻的是,通过照明演出,画布上的画儿完全变化为不同的东西。每次被UV灯和各式各样的颜色所照,眼前的画儿咚咚地变化好象脉动着……与刚刚描绘的颜色呈现出全然不同的表情……真的是活生生的。跟那巨大的生物一起跳着。



——原来是那样呀!听您这样讲与其说是兴奋,不如说是强烈中立的心灵纯净的印象。说不定真的是集中状态下的愉悦的感觉呐。



SAORI∶

当然那其中也有很多非常非常高昂的瞬间,Hari Om、Micheru Adamson、Durga McBroom、Sussan Deyhim以及Shpongle DIVA他们集结在一起,开始唱的时候渐渐地感动到起鸡皮疙瘩,在极近的距离内感受Joe Russo充满能量的鼓声一下子乱了舞步。包含那样的瞬间在内,整体上像是被和善的东西抱着的感觉……充满着爱……那样的感觉整个现场表演中一直在美术家和观众之间滴溜溜地转来转去……回旋转动的感觉……充溢着LOVE&JOY的感觉……现在重新回想起来还是会出神。非常棒的是,观众把音乐会的事是当作自己的事来说。表演者大家都很棒,音乐会也很棒,不光是这些,还有“为能够加入这场音乐会感到自豪!”“能一起体验这场音乐会的你和我,太赞啦!竭尽全力啦!”这样的信息在观众之间传来传去。那真是令人感到高兴。能创造那样的喜悦的Shpongle真是最帅最帅!


——参加Shpongle音乐会的观众,也是具有特别才能的人吧!不仅仅听和看,而是作为仪式的参加者,与艺术家完全一体化那样的感觉。



SAORI∶

真的确实那样觉得哟。组织也相当洗练,轮到Shpongle出场大概是夜里8点左右,开幕是从天空被染成粉红色的傍晚开始的……Deset Dwellers们演奏着,用手抓吃的小菜上来,变成了自由聚会那样的气氛。独自的Shpongle Style打扮得特别漂亮的观众渐渐聚集……与朋友的再会互相感到高兴,全体都满怀着享受这个音乐会的心情,那里“终于要开始啦……”的气氛便出来了。Shpongle开始的瞬间,满员的观众1万人全体一齐站起来,巨大的欢声回响,舞台之间大家特别跳跃着……简直是不得了的景观……最前排为轮椅、小孩子们和上年纪的人的准备了特别区域……真的极好的组织。


——了不起的景色……光是想象我也快要起鸡皮疙瘩啦!回到音乐会中感觉的话吧,您在舞台上作画时来了什么灵感,有那样的感觉吗?



SAORI∶

一边沐浴压倒性的能量,一边像施展魔术般地描绘着。故意在正式表演前不看组套名单不考虑构成描绘,自己享受Shpongle的音乐,就靠这种感觉,在身体跳跃中,拼命地描绘着。正式表演中一直有身体正中亮闪闪地光彩照人的感觉!包括彩排、幕后一直都被和善的光所充满着……包含工作人员和所有有关的人,都有开始创造这个舞台而感到骄傲的感觉。后台为各种各样的文化圈的人们,准备了对身体和善的有机饭菜。无论哪个职位的工作人员真的都很棒。接受那全部的光,坦率地描绘出身心的感觉。特别坦率地描绘着,并因此而幸福啊。那样产生的画大家都非常非常地感到高兴……一直一直充满着祝福……。


——舞台上体感的贵重的话语相当有趣!顺便问一下,您是因为前辈告诉您Shpongle之后,完全去掉音乐种类的框框,遇见Shpongle后完全成为成员的吗?



SAORI∶

我原本完全不知道psychedelic trance和Rave什么的,头一次参加野外音乐会是2003年的富士野外爵士音乐会。在去那里的车中,朋友播放了Shpongle是第一次听到。虽然是到那为止未体验领域的音乐,不知为何强烈地获得同感,好像是一口气被吸引过去……从那开始会去youtube搜寻……作为踊绘师的表现变得活跃也是这个时期,被“DMT”超强烈地引起幻觉的现场表演映像深深吸引,还发过“绝对什么时候要跟Shpongle一起描绘!”的推特……从那时起过了很久,2013年Shpongle久违赴日时,就想绝对要亲眼看看……问经常一起在森林玩的Solstice Music的MIYUK“还能买到票吗?”的时候,飞来了“我说,SAORI画吗?”那意想不到联络!!!简直像做梦一样,多亏了Solstice Music各位的努力,终于在2013年3月9日站到了新木场ageha,Shpongle的舞台上。



——我看过那个舞台!第一次想亲身感受纯粹的Shpongle就去了!相当不得了的聚会至今仍然记忆犹新。预售早就匆匆售光,在俱乐部外边等开放的客人排起了长队,自己一边欢心雀跃一边入场。看着那时出现在舞台的SAORI小姐,后来总算知道原来是日本人!



SAORI∶

那时的正式表演,是4天前决定的……!正式表演3天前,人生首次去ageha……“作为踊绘师,乘着音乐的能量描绘……!”一边心脏砰砰直跳,一边认真对工作人员做发表的情景至今还记忆犹新。正好那时,舞台新的要素被追加,通常无法考虑的事,Solstice Music的Chika和Akira、舞台导演、照明、音响,大家都很认真地听我解说……“只要能让舞台变好,无论如何都要试着做!”地接受了……在舞台上急忙建造了我的专用迷你舞台。正式表演当天,舞台导演又说,可以不做彩排“根据你自己的定时什么时候出来都行!”我浑身的装束打扮倾注了对Shpongle的爱,在与舞台相连的黑窗帘背面待机着。对等候已久的赴日由衷感到高兴的顾客与Shpongle的蜜月背面恭候……想最初自己出现与别的怎样不同……一定是,那个时候到来了吧,一边听到巨大的欢声一边在幕背面跳着。就那样,突然感觉到了,就是现在!……是用子宫感觉的。唰地打开黑窗帘,决定舞台定格的瞬间,我最最喜欢的曲子《Doreset Perception》开始流淌,ageha在仿佛地鸣般的巨大欢声中摇晃摇晃……奇迹般的时刻,怎么是这个,怎么会这样……全身感动得起鸡皮疙瘩边画边跳……侧面看到了眼瞳亮闪的RAJA,在一动不动地凝视我……“初次见面……”相互的能量交汇……就从那个瞬间开始迎接了Shpongle Family。真的象奇迹一样的邂逅……


——真是太棒太棒!从那里起作为Shpongle之旅开始啦!作为那个旅行之一的形式,诞生出了的此次的《LIGHT》。



SAORI∶

Twistval之后,2014年的RedRocks Concert又受到邀请……那次演出成员全体来日本,在品川王子大饭店的舞台,然后是2016年的O.Z.O.R.A艺术节,2017年与Oregon Global Eclipse Gathering,大冒险的层层重叠……最后迎接来此次的RedRocks Shponge“Last”Concert。从内心深处祝福着Simon、Raja将一世一代的大舞台的大成功,全部纳入Shpongle的历史……在作品《LIGHT》中填满了全部的感情……


——谢谢!虽然还有很多事情想问,不过,本次就到此打住吧。听到出色的舞台感觉,好想再一起跳跃哦!最后请您对大家说一句吧。



SAORI∶

多亏了与Shpongle的邂逅,我更加开放了自己真正的身姿。作为艺术家,我会持续与大家共享这光。Simon Posford、Raja Ram,以及艺术家朋友、工作人员、客人们,从内心深处感激大家的支持……谢谢。当摆脱了这困难时期的先头,必定再现实积聚做互相能量的交换……!!!“相信在无论怎样的黑暗里也必定有光之复苏”。

Concert photos by

Dave Vann & Silky Shots & B.Hockensmith